El papel que juega la arquitectura, tanto en tu vida personal como comunal, general es pasado por alto. Aun cuando nos encontramos en una era donde las crisis ambientales parecen algo cada vez m\u00e1s inminente, mientras todos fijamos nuestra vista en los dispositivos electr\u00f3nicos que tenemos en las manos.\u00a0Una inversi\u00f3n en espacios de calidad que promuevan el bienestar social y la ecol\u00f3gica, parece m\u00e1s urgente que nunca. Este dilema plantea una pregunta: \u00bfC\u00f3mo puede una apreciaci\u00f3n m\u00e1s profunda de la arquitectura, vincularse a la sociedad del siglo XXI?<\/p>\n
Esta pregunta puede ser direccionada hacia los museos, los cuales se adaptan de forma \u00fanica para presentar las complejas historias de arquitectura y el entorno construido. Tradicionalmente, el conocimiento arquitect\u00f3nico ha sido dif\u00edcil de diseminar. En gran parte, esto es debido a los retos inherentes al representar espacios multisensoriales y de sitios espec\u00edficos.<\/p>\n
Si una persona no ha tenido la oportunidad de visitar un edificio o sitio en particular, deber\u00edan poder confiar en las representaciones a trav\u00e9s de otros medios, como dibujos, modelos y fotograf\u00edas. Mediante las exhibiciones y programas, los museos pueden juntar esta enorme variedad de representaciones en un espacio.<\/p>\n
La finalidad es revelar los patrones y variaciones de los estilos, as\u00ed como sus interpretaciones globales y locales. Para comparar la \u201cbuena\u201d arquitectura con la \u201cmala\u201d. Para llevar un registro de la transformaci\u00f3n de los espacios, una vez que han sido concebidos, construidos y utilizados. Los museos sirven como el principal lugar de promoci\u00f3n de conocimiento arquitect\u00f3nico y apreciaci\u00f3n entre el p\u00fablico.<\/p>\n
Despu\u00e9s del anuncio en abril de 2016, sobre la clausura temporal de las galer\u00edas de arquitectura y dise\u00f1o del Museo de Arte Moderno (MoMA), sali\u00f3 a la luz un debate sobre c\u00f3mo los museos deben integrar la arquitectura en sus actividades. Este anuncio elev\u00f3 una protesta por parte de la comunidad del dise\u00f1o.<\/p>\n
Muchos arquitectos y dise\u00f1adores, como William Menking y Marty Wood, expresaron su preocupaci\u00f3n por el cierre y consideraron los potenciales efectos en el campo. Por un lado, el Departamento de Arquitectura y Dise\u00f1o del MoMA tendr\u00eda que competir con otros departamentos por espacio de exhibici\u00f3n en las galer\u00edas generales. Esto podr\u00eda resultar en una representaci\u00f3n riesgosa de arquitectura y materiales de dise\u00f1o en muestras p\u00fablicas.<\/p>\n
Por otro lado, la inclusi\u00f3n de materiales en las muestras multidisciplinarias, podr\u00eda proporcionar un contexto m\u00e1s rico y una audiencia m\u00e1s amplia. Martino Stierli, jefe de curadur\u00eda de Arquitectura y Dise\u00f1o del MoMA, asegur\u00f3 que el departamento estar\u00e1 representado, tanto en medios espec\u00edficos, como muestras multidisciplinarias. Para ello est\u00e1n programadas, para los pr\u00f3ximos a\u00f1os, varias exposiciones y programas enfocados a la arquitectura.<\/p>\n
Asimismo, indic\u00f3 que los planes de las renovaciones van en tiempo y forma, y que los pr\u00f3ximos a\u00f1os destinados a su finalizaci\u00f3n, estar\u00e1n destinados a un periodo de experimentaci\u00f3n \u201ccon nuevas maneras para presentar los vastos y diversos fondos de la colecci\u00f3n del museo, en nuevos y significativos encuentros y di\u00e1logos\u201d.<\/p>\n
Si bien Stierli ha remarcado las preocupaciones del departamento, la fase experimental debe ser vista como una oportunidad de entrar a un futuro di\u00e1logo sobre c\u00f3mo interpretamos y compartimos el conocimiento arquitect\u00f3nico hoy en d\u00eda. Una cuesti\u00f3n que se extiende m\u00e1s all\u00e1 de la mera nostalgia o la defensa del valor de una galer\u00eda.<\/p>\n
De hecho, algunas de las oportunidades m\u00e1s esperadas y prometedoras para los museos en el siglo XXI, existe totalmente independiente del espacio f\u00edsico. Dentro del campo, Dianne Harris, historiadora arquitect\u00f3nica, ha hecho un llamado a un cambio en c\u00f3mo la historia del entorno construido. Igualmente ha se\u00f1alado el empleo de tecnolog\u00edas digitales como una estrategia clave.<\/p>\n
La era digital nos brinda nuevas posibilidades para enganchar al p\u00fablico con materiales culturales. Las instituciones han colaborado para reunir colecciones discretas y construir exhibiciones en l\u00ednea que son din\u00e1micas y ricas. Esto ha introducido nuevas y m\u00e1s matizadas perspectivas a los c\u00e1nones previamente establecidos.<\/p>\n
Los ejemplos de dichos proyectos incluyen Form and Landscape<\/em><\/a>, una serie de muestras digitales acerca de la historia de Los \u00c1ngeles, producida por el The Getty<\/a> en colaboraci\u00f3n con la Biblioteca Huntington. Mackintosh Architecture<\/em><\/a> de la Universidad de Glasgow, es un cat\u00e1logo en l\u00ednea del trabajo arquitect\u00f3nico de Charles Rennie Mackintosh; en \u00e9l se documentan dibujos, fotograf\u00edas y gente asociada a cada proyecto a trav\u00e9s de fuentes de archivo.<\/p>\n